Entrevista a Pablo Pino, cantante de Cielo Razzo

Nuevamente nos encuentra el destino haciéndole una entrevista a algún músico de rock. ¡Por supuesto, si El Otro Lado es un programa de rock! Le tocó el turno a Pablo Pino, cantante de la creciente banda Cielo Razzo, en su presentación del 13 de mayo en el Centro Cultural General Paz. Gracias a la gente de la organización por la entrevista, y obviamente al entrevistado.
De Rosario para el mundo. Así empieza la entrevista, y el destierro de la idea de que la única banda de rock de allá es Cabezones, y que lo más movido de esos pagos es Vilma Palma y Los Palmeras. ¿Qué te pasha shabón?

El Otro Lado: Pablo, ¿podemos decir que Cielo Razzo es una banda que fue de Rosario para el mundo?
Pablo Pino: Si, de Rosario para el resto. Somos de Rosario y empezamos todo ahí, así que sí.
EOL: Lo que hacen la mayoría de las bandas del interior es primero tocar en Buenos Aires, crecer en Buenos Aires, y después ir para el lugar de origen. Con Cielo Razzo no fue así.
PP: No, nosotros tuvimos la suerte de poder hacerlo al revés. O sea, en un determinado momento la cosa en Rosario se empezó a mover bastante y eso nos dio la posibilidad, se podría decir, de armarnos para afuera. No tuvimos que ir a Buenos Aires como primera instancia. Tocamos siete años en Rosario sin disco, ocho casi, y después grabamos el disco y de ahí se empezó a ver un crecimiento de la banda.
Y con el tiempo, creo que al año, año y medio, empezamos a ir a Buenos Aires, y a Córdoba, y empezamos a salir de Rosario. Así que sí, no tuvimos que ir para Buenos Aires como primer lugar.
EOL: Ahora a fin de mayo dan un paso muy importante que es tocar en Obras.
PP: Sí. Va a estar bueno eso. Vamos a ver qué pasa.
EOL: ¿Tienen preparado algo nuevo, algo loco?
PP: No, la verdad, sí, hay un par de cosas: cuestiones de arreglos en las canciones, pero lo único que va a ver la gente de raro va a ser... nada. Vamos a estar tocando los tres discos, y algún par de temas con algún agregado, alguna reforma, pero más que eso no. Después pantallas y cosas que hacen al show.
Mucho no se puede hacer. En un momento quizás hacíamos más quilombo, tipo circo, tipos que escupian fuego, boludeces, malabaristas, qué se yo. Después medio que empezamos a aflojar con eso y que el espectáculo en sí sea la banda y la conexión con la gente, que eso es lo principal.
EOL: Tienen muy contacto con la gente del interior, ¿no? Tienen mucha gente que los sigue.
PP: Si, si, la verdad que sí. A todos los lugares donde vamos siempre hay un grupo de pibes que te está esperando, y eso está bueno.
EOL: ¿Cómo catalogarías la música de Cielo Razzo?
PP: Y... que se yo. La verdad... así a simple vista es una banda de rock como cualquiera, y después para entrar más en detalle, quizás yo no lo pueda decir. Pero nosotros no nos consideramos tampoco una banda de rock rock rock, o sea, de rock puro. Dentro de la banda conviven un montón de influencias que eso hace lo que en sí es el alma de Cielo Razzo, el estilo, el género en el que nos estamos moviendo.

¡¡¡Por favor, un diccionario para este señor!!! Si bien como editores de la entrevista nos corresponde pulirla un poco, tampoco debemos abusarnos y poner cosas que no son, ¿se entiende no? Una palabra puede cambiar toda una idea. La cantidad de veces que repite palabras y conceptos es alarmante.
Y por favor... un curso de marketing. O sea, yo no voy a ver a “una banda de rock cualquiera”, no me compro discos de “una banda de rock cualquiera”, y en su defecto, no vale la pena entrevistar a “una banda de rock cualquiera”. Aunque Pablo no, nosotros creemos que son más que “una banda cualquiera”.
Por lo demás, ¡GRACIAS CIELO RAZZO! Jeje.

Entrevista al Tano, baterista de La Mancha de Rolando

La Mancha de Rolando. Una banda de Avellaneda que pasó de ser un grupo de amigos ociosos que se juntaban a hacer rock and roll, a uno de los fenómenos de mayor masividad y pasión por parte de sus fanáticos. Por supuesto, esto no ocurrió de un día para el otro.
El 18 de marzo de este año 2006 estuvieron en Carlos Paz y, gracias a que existe gente con tanta buena onda que no cabe en este mundo, charlamos con el Tano, baterista de La Mancha, en vivo. ¿Qué pasó? Esto:

EOL: ¿Es la primera vez que tocan en Villa Carlos Paz?
Tano: Si, si, si, es la primera vez que estamos acá en Villa Carlos Paz. Muy contentos de poder venir acá a Molino Rojo por primera vez.
EOL: Pero no es la primera vez que tocan en Córdoba. ¿Hay alguna diferencia que podrían decir o que sientan ustedes, o algo que se note del público de Córdoba con otros públicos?
T: Mira, la verdad es que estamos muy contentos en general con todo el público cordobés. El otro día estuvimos tocando en San Francisco en un festival, la verdad que estuvo buenísimo. Ahora el jueves seguimos tocando en Río Cuarto. La verdad que es una provincia que la visitamos bastante seguido.
EOL: ¿Cuál es el tema más coreado? El más festejado de la banda.
T: Y, de todo. Desde Arde la ciudad, Calavera, La planta, Mago de la lluvia, A vivir, Buscar. Se arma con todo.
EOL: Los primeros temas también, los clásicos, que son muy lindos por cierto.
T: ¡Sí! Qué te parece.
EOL: Cuánta masividad que adquirió La Mancha a través del disco Viaje...
T: La verdad que sí, la verdad que sí.
EOL: ¿Cómo los tomó a ustedes eso? Porque fue como que estallaron de golpe.
T: Sí. De pronto fue creciendo... las canciones, fue creciendo. Fueron escuchadas y tomadas por todos los chicos del país. La verdad que para nosotros es un honor. Imaginate que vaya creciendo la banda, los temas... Varios amigos que se juntan a hacer música en Avellaneda y de pronto están cantando sus temas en todo el país. La verdad que es un honor para nosotros.
EOL: ¿Cuántas copias vendió Viaje?
T: Originales 15000. Imaginate son 4 a 1 se calcula por lo menos con toda la piratería. Así que si contáramos todo vamos como 60000 discos.
EOL: Ya tiene casi un nuevo disco hecho, listo.
T: No, ya está, ya está, ya lo tenemos.
EOL: ¿Cuándo sale?
T: 15 de abril.
EOL: ¿Alguna sorpresa, algo nuevo?
T: No, no, nada nuevo. Solo que va a estar el “Perro” Santillán, nuestro invitado, dice algunas palabras en una canción.
EOL: ¿Qué piensan de la intención de Callejeros de volver a tocar? Obviamente es un tema que afecta a todas las bandas nacionales...
T: Hablemos de La Mancha de Rolando, prefiero hablar de La Mancha de Rolando loco.
EOL: Perfecto. ¿Cuáles son sus influencias internacionales? Porque sabemos que son muy amigos, muy adeptos a bandas nacionales, pero internacionalmente, ¿de dónde toman influencias?
T: Zepellin, Purple, los clásicos del rock internacional. Credence, los Stones, todos los clásicos del rock influyeron

Una charla muy interesante, con varias cosas para destacar.
En primer lugar, el chivo gratis que le pasamos al boliche. Ya lo vamos a ir a cobrar en cualquier momento.
Segundo, la primicia (en su momento) de la fecha de salida del disco. Obviamente por EL OTRO LADO.
Tercero, ¡escuchan muy buena música!
Cuarto, no a todas las bandas les gusta hablar del tema Cromañón, y está bien, están en todo su derecho. Cada cual tiene sus opiniones y su organización a la hora de los recitales.
Queremos agradecer al Tano por habernos brindado tan generosamente un poco de su tiempo, porque además de baterista es el manager de la banda, así que podrán imaginarse que anda a las corridas de aquí para allá sin respiro, siempre. Por todo eso, ¡¡¡GRACIAS MANCHA DE ROLANDO!!!

Entrevista a Federico Gil Solá, ex baterista de Divididos

Vamos a contarles un cuento. Había una vez una banda llamada Sumo (si, como los gordos orientales). El pelado que cantaba se murió (aunque muchos dicen que no, y con mucha razón). La cuestión es que ese grupo se separó y formaronsé otros dos: Dividivos, Las Pelotas. Sí, es así. Cómo una afirmación tan contundente se transforma en el nombre de dos poderosísimas bandas es algo más raro que los ovnis y el chupacabras.
De una de ellas (Divididos) surgió un extraño y simpático personaje (más simpático que el mismo Bob Esponja en persona): Federico Gil Solá. Este señor estuvo en la banda antes mencionada durante 1990 y 1995 hasta el disco La era de la boludez inclusive.
Pero como la música es su sentimiento decidió continuar con ella y hace muy poquito formó una agrupación power trío: Gil Solá & Exiliados. Dos discos bajo el brazo: Leaving las Vergas y La suerte y la palabra.
Decidimos comprobar si verdaderamente era más simpático que el amigo de Calamardo y Patricio, y fuimos al 990 Arte Club el 20 de mayo del año de la bestia.
Una vez allí, nos llevamos algo más que risas...

El Otro Lado: Te presentaste recién en 990 Arte Club, mostrando tu disco La suerte y la palabra.
Federico Gil Solá: Nuestro disco. Gil Solá & Exiliados, mi banda con Gustavo Bustos y Sebastián Villegas.
EOL: ¡Qué bandita que conseguiste!
FGS: ¿Viste? Sí. Ellos también me consiguieron a mi ¿eh?, guarda... (risas) Les hago propaganda pero... Sí, la verdad que yo estoy muy contento porque no es algo que se da... o sea, se pueden juntar músicos siempre y pueden tener onda o pueden ser buenos músicos o lo que fuera pero no necesariamente se arma algo que tiene continuidad porque por hay lo podés sostener por dos o tres meses hasta que alguien se casa o hasta que alguien se va con no se quién porque le dieron laburo, entonces la verdad, haberme encontrado con estos pibes y el hecho ya de estar manteniéndolo por tres años es todo un logro ya de por sí.
EOL: Leaving las Vergas fue un disco más solista.
FGS: Sí, solo más que solista, o sea, lo hice prácticamente yo solo en mi estudio. Empezó como una joda en realidad Leaving las Vergas, por eso también el título; y no había banda ni nada, y a partir de que al disco decidimos editarlo ahí armé una banda en función a eso, pero no era tampoco una banda... era un grupo de amigos que nos juntábamos para salir a tocar.
Por eso también lo de “Exiliados”. El concepto de este último disco sea armó en función también al concepto de banda.
EOL: Hace poco estuvimos hablando con Ariel Minimal de Pez, y cuando le preguntamos porqué pensaba que a pesar de las buenas críticas que recibían los discos no adquirían mucha popularidad dijo que era por una cuestión de promoción nada más. ¿Pensás lo mismo?
FGS: Ehhh... no. Yo inclusive creo que es así naturalmente. O sea, los discos buenos... por ejemplo, Pez es una de las bandas que (y no hay muchas), una de las dos o tres bandas que más me gustan en este país. Tampoco soy un catador de bandas, no es que estoy al tanto de todo lo que está pasando, pero bueno, de lo que llegué a escuchar Pez me parece de lo más interesante, pero me parece que es así naturalmente. Las cosas buenas no venden, la mierda vende. Eso es así en general.
Se llegan a dar situaciones en donde de repente puede llegar a pasar que aparece un... Hay ejemplos en la historia de discos maravillosos que también venden diez millones de discos, pero no es la norma. En general lo que vende es “salta, salta, salta, salta sin parar” y nosotros nos cagamos de hambre (risas), es así.
EOL: ¿Crees que tiene que ver con la época por hay también?
FGS: No, esto es así a través de los siglos de los siglos. Por suerte no nos queman en la hoguera, así que de última estamos un poco mejor ahora que antes (risas).
EOL: Dijiste en el recital que hace mucho tiempo que tenías ganas de venir a Córdoba y no habías podido. ¿Por qué? ¿Qué pasó? Si bien estuviste en el Cosquín Rock, suponemos que te referías a organizarlo por tus propios medios, a ser la banda principal...
FGS: Si, pero inclusive en el Cosquín Rock ya fue con esta banda también.
No, no sé, qué se yo, son situaciones que se dan. Bueno, tiene que ver con esto también. Al no tener algo que es... Al estar haciendo un proyecto que no es guita... que no... ¿Sabés lo que pasa? Que lo terrible es que podría serlo. Si los tipos que están... los empresarios tuvieran una mínima de creatividad se darían cuenta de que esto no va a vender nunca como Shakira, pero que con poco de laburo hay un lugar en donde... Y en eso si estoy de acuerdo con lo que dice Ariel de Pez, en que poniéndole un poco de onda las cosas podrían funcionar mucho mejor.
Pero lo que pasa es que los tipos no tienen el criterio como para pensar en eso. Lo único que piensan es en Airbag y en el momento. No tienen criterio ni creatividad como para poder decir “bueno, a ver qué hago con esto”. No se labura a mediano plazo o a largo plazo, es todo a corto plazo.
Y eso también es lo que pasa. Al no significar guita en el momento entonces nadie está dispuesto a apostar por vos. Tenés que bancarte a vos mismo y el tema es que no todo el mundo tiene por ejemplo tres lucas para bancarse un viaje a Córdoba y volver, y valerse por sus propios medios de eso, porque la gente no se da cuenta pero para trasladar todo eso (es un país grande encima, con poca gente pero grande), para trasladar todo eso hasta acá y volver, eso es un laburo y es un montón de guita. Entonces si no la tenés...
EOL: Y encima te tiene que quedar para morfar...
FGS: Si, pero aunque no te quede para morfar... La opción es que la tengas a la guita, la pongas y la inviertas, pero si no la tenés no lo podés hacer, ese es el punto.
EOL: Ahora en adelante ¿qué queda? ¿Seguir presentando el disco, pensar material nuevo?
FGS: Sí, las dos cosas. Hoy por ejemplo empezamos con un tema nuevo. La idea es seguir presentando el disco, tener continuidad, básicamente es eso. Ahora que pusimos la pata en la puerta, volver. Tratar de hacer el esfuerzo de dentro de dos meses volver y ver qué pasa.
Yo creo que hoy no llenamos pero estaba lindo, hubo onda, y yo creo que si volvemos dentro de dos meses las cosas empiezan a funcionar solas. Eso también es lo que está piola del “boca en boca”. Llega un momento en donde por suerte todavía hay como redes que no dependen solamente de los de arriba. Si la gente gozó de algo lo van a contar y entonces ahí podemos funcionar al margen de la difusión radial y televisiva y todo eso, porque desde ahí nos tienen agarrados de las pelotas.
En cambio cuando la gente viene acá, lo ve, le gusta, pero porque lo siente a otro nivel, entonces después eso te vuelve. Tarde o temprano te vuelve.

¡Qué capo que es este tipo! Uno de los mejores entrevistados con quien hemos tenido la suerte de compartir unas palabras. ¿Cómo puede ser que cada cosa que diga sea tal cual como se vive la realidad? Se ve que la pelea, ¿eh?
Es una excelente banda. Quedamos muy sorprendidos después de verlos en acción arriba de un escenario. Son músicos verdaderamente merecedores de ese título, llenos de técnica, concentración, creatividad, pasión. Uno ve a tantos que tocan temas que como mucho tienen tres acordes y un solo de porquería con un cantante que no da risa, sino lástima. Y después se vivencia a una magnifica banda como Gil Solá & Exiliados en donde tenés a tres paradigmas que arriba del escenario son una bestias, y si... da para pensar. Este mundo está dado vuelta...
Esperemos que vuelvan pronto, e invitamos a todos a verlos y recomendamos con mucho entusiasmo a este maravilloso conjunto. ¡¡¡GRACIAS FEDE!!!

Entrevista a Ariel Minimal, líder de PEZ y ex Los Fabulosos Cadillacs

Los Fabulosos Cadillacs lograron erigirse como estandartes de la música nacional, sin hacer precisamente la fórmula rock que distingue a tantas bandas argentinas. Sabemos que se separaron ¿momentáneamente? y que muchos de ellos transitan prolíficas carreras solistas.
El guitarrista de Los Fabulosos... era Ariel Minimal, quien antes de ingresar a la famosa banda tenía su propio conjunto: Pez. La historia nos dice que los muchachos lo escucharon por ahí y convocáronlo para formar parte de los Cadillacs. De todas formas este señor no dejó de lado a su primer conjunto, y mucho menos ahora que Los Fabulosos... están en un período sabático.
Pez vino a Córdoba el 13 de mayo de 2006 y como en El Otro Lado estamos en todas porque somos relocos (¡uf!) fuimos al recital y lo entrevistamos.

El Otro Lado: Ariel, lo más reciente que editaron fue Para las almas sensibles. ¿Por qué y cuándo una banda decide sacar un disco en vivo?
Ariel Minimal: Supongo que cuando suena bien en vivo, cuando le gustan las interpretaciones de las canciones. No sé, no sabemos porqué se dio, pero lo hicimos en ese momento.
EOL: A pesar de que la crítica especializada los trata muy bien, generalmente no cuentan con mucho apoyo popular o la gente no los reconoce mucho. ¿Por qué pensás que esto es así?
AM: Falta de publicidad.
EOL: Nada más que eso...
AM: Yo creo que sí.
EOL: ¿Pensás que si firmaran con alguna discográfica grande, importante, la cosa sería distinta?
AM: Yo creo que, o sea, falta publicidad, eso básicamente. No sé si firmaríamos con una discográfica grande, no sé si cambiaría. Capaz que me equivoco yo, pero creo eso. Lo que falta es publicidad porque hay gente en todos lados que le gusta lo que hacemos. Solamente tenemos que llegar hasta ahí.
EOL: La formación de Pez fue cambiando mucho con el pasar del tiempo. ¿Ahora te sentís bien con esta actual formación, con este cuarteto, o preferís el trío?
AM: No, yo creo que encontramos un equilibrio increíble con esta formación que nunca tuvo... Todas las formaciones de Pez me parecieron alucinantes, y me parecen alucinantes, pero esta es la más equilibrada de todas.
EOL: Nos gustaría que nos des tu opinión sobre cómo está el mercado cultural actual en Argentina, cómo está el mercado musical en Argentina.
AM: Nosotros no entendemos nada de mercado, así que no sabría qué decirte.
EOL: ¿Pero tuviste la oportunidad de escuchar otros grupos, algo que te haya gustado?
AM: Y me gusta una chica que se llama Florencia Ruiz, me gustan mis amigos Flopa, Gabo, Valle de muñecas, Natas, Massacre.

Hombre de pocas palabras y muy seguro de sí mismo (a veces), Ariel Minimal, cabecilla de una gran banda que merece ser escuchada. ¡¡¡GRACIAS PEZ!!!
(podés escuchar Pez en Villa Carlos Paz solo por El Otro Lado)

CIELO RAZZO - PEZ - Sábado 13 de mayo

El sábado 13 de mayo actuó en el Centro Cultural General Paz la banda rosarina Cielo Razzo presentando su última placa Marea. Días antes de hacer su primer Obras, la banda desplegó todo lo que tenía sobre el escenario y se vio en una muy atractiva muestra de energía.
Para destacar: el carisma del cantante, la capacidad del guitarrista y la fuerza del baterista. El disco no se destaca por la fuerza, pero si por las buenas armonías y arreglos sorpresivos.
Pero en vivo Cielo Razzo demuestra que hacen rock.
El mismo día, pero un poco más tarde, en Casa Babylon la banda de Ariel Minimal (ex Fabulosos Cadillacs) hizo lo suyo con su banda Pez, demostrando que junto con Massacre son las bandas de culto más interesantes del país. Un cuarteto con mucha energía y una guitarra sonando con la distorsión y la versatilidad justa marcaron el ritmo de la noche.
Próximamente las entrevistas publicadas....